十多年前，笔者曾在一家歌舞厅做DJ。这家歌舞厅分下午场和晚场，每场都有演职人员表演。下午场的音响调控由笔者掌控，晚场的音响调控则由另外一名音控人员负责。

    可是过了一段时间，乐手就感觉到下午和晚上的音响效果有很明显的差别。他们很纳闷地对我说：“怎么下午的音响效果好些，而晚上的音响效果要差一些？”

    我也很纳闷，我调出来的乐器，人声的音色，我想他不会去大动的，那就剩下乐器和乐器之间的比例，还有乐器和人声之间的比例等这些方面的问题了。即使是他在这方面有疏忽大意，但是我想乐手和歌手也会忍不住告诉（或者说是要求）他这个大一点，那个再大一点。 因此，我在晚场时就过地仔细听了听，的确责效要差一些，声音不够丰满。

    嗣后，我好奇地走进DJ室想看个究竟，俗话说一个师傅一个法，想用直观的方法去看他是怎样调音响的。

    首先看调音台上每路四段均衡的位置，没有怎么大变，再看调音台的总输出音量推子，却压得好低，只推到三分之一以下的位置，而每路分控推子（指乐器、人声）却几乎推满了。这是典型的频响过窄，动态范围过小，而导致音箱的声压级不够。这就好比是输水管线的总阀门开得很小，而分阀门开到最大值，这样调法出来的水怎么也大不起来。因此，他调出来的音色干瘪，即使是分路的四段均衡调整得再好，信号经过总输出的位置时受到挤压之后，其结果是高音高不起来，低音沉不下去，总之无法完美表现出来。下面就说说我是如何调整频响宽度的。

    首先将调音台上分路的增益（GAIN）开到最佳位置（调整增益被俗称为开口子），也就是调到失真和不失真之间的临界点上，调整控制CD机这一路的频响宽度时，先播放一张CD碟（不能以VCD碟作为参照标准，因为多数VCD歌碟录制得不规范，不标准，每首歌曲电平大小不同，且还失真），先将四段均衡调整到最佳状态（如果不事先调整好，而后调整增益都会白费，因为在增加低频就有可能失真人然后将调音台输出总音量推子拉下来，之后将控制CD这两路推子推到顶（最大值），然后旋大该路的增益旋钮，见这路失真（PEAK）的红色指示灯长亮后就停住，再往回衰减增益，见失真指示灯在不停地闪烁时，就慢慢旋小。

    此时，指示灯会越闪越慢，一直调整到旋小一点不闪烁。旋大一点就闪烁为止。这就到了临界点。这样即使是被要求到最大值和最小值也不失真，而且有效地扩展了频响宽度。这样调整好后将推子拉回到一半的位置上，使上下调整起来有一定的空间。调乐器的频响宽度也是如此。

    再回头将总输出的推子推到百分之八十的位置上。调音台品牌众多，因此它们推子的分贝格度（式）各有不同，归纳起来有二种，一种是从-40dB～10dB，一种是从 odB～10dB，前者推至 odB～5dB之间，后者失策至8dB。

    以上调式的结果，有效地增加了动态范围的空间和频响宽度。

    在功效输出环节上也尽量调至最大值，不过要酌情处理（因为这要牵扯到功效和音箱是否匹配；音箱的品牌不同，灵敏度也不尽相同，因此，音箱各自所需的分贝量也不相同；还有反馈等等）。

    最后，值得一提的是，有人在降低大厅分贝量时，往往习惯将调音台的总音量推子拉下来一些。其实这是不对的。应该将总输出推于的位置保持不变，而是去拉分控推子，或是编组推子，这样音效才不会有太大的差别，否则就会有天壤之别。

    初学者和有经验者在使用同样的设备时，可能输在对设备认识不够，还有正确方法，技巧的经验上。